Listfræði og myndgreiningar

  Alfreð Flóki (1964), Einkaeign Miðflötur myndarinnar inniheldur fornar tákmyndir. Meiri dýpt sést heldur en í forgrunni. Hér má sjá svarta jörð, en myndflöturinn lýsist með sjö legsteinum sem standa upp úr jörðu. Hægra megin við manninn eru þrír legsteinar. Mynd af konu má sjá á einum þeirra, og  kross með hring utan um  á öðrum. Þar fyrir aftan er annar legsteinn sem ber mynd af  tungli samhliða sólu , þar sem tunglið er hægra megin við sólu og heldur stærra en hún. Algeng túlkun á þeirri táknmynd eru  gagnstæð fyrirbæri sem eru kvenkyns orka, sem tengist tunglinu, og karlyns orka, sem tengist sólu. Algengt er að táknmyndin sé að túlka hið góða og hið slæma, og/eða tengingu himins og heljar. Í víðum skilningi er þessi táknmynd að lýsa gangstæðum orkum og öndverðum heimum 1] Fyrir ofan höfuð konunnar er fremur stór  hringur teiknaður með krossi inn í . Form hans er teiknað einfalt og mynstrið er flatt. Þetta sama tákn og kemur fyrir á sumum legsteinum í t...

  Xu Fei,  Water Village , 2009 A usturlensk og vestræn menning eru ólíkar hvað varðar framsetningu á málverkum, og sést það í þessum tveimur verkum. Vestræn menning leggur áherslu á einn, eða nokkra hluti, en mikilvægið liggur í að einblína á hlutinn sjálfan, á meðan fegurðarfræðileg framsetning í austurlenskum málverkum sýnir heild, fremur en að leggja áherslu á eitt form eða fá. Í  landslagsmálverkum  má sjá mikla víðáttu, mikið af formum, og jafnvel fólki, en það er samband allra hluta, og heildarsýn sem er  mikilvæg. [1 ]   Í þessu samhengi er mikilvægt að hafa í huga félagslega sýn og aðstæður fólks. Það þarf að hafa í huga hvernig mismunandi menningar eru ólíkar þegar kemur að heildarsýn á veröldina, umhverfið, manneskjuna og sambandi allra þessa þátta. Í austurlöndum eru landslagsmálverk oftar en ekki í uppáhaldi. Náttúran er yfirgnæfandi, og tilgangurinn er að framkalla róandi umhverfi, öruggt, og í þægilegum  hrynjand...

    Georg Guðni Hauksson:  Án titils  (2000) . Í rými Listasafns Reykjavíkur, hangir verk Georgs. Stærð þess (sem nær næstum hæð veggsins), magnar yfirgnæfandi tilfinningu fyrir landslaginu á striganum. Verkið umlykur mann um leið og gengið er inn í salinn. Tilfinning er fyrir að standa andspænis sjóndeildarhring þar sem samruni óhlutbundins og hlutbundins landslags blandast í eitt. Áhorfandinn fær tilfinningu fyrir að standa andspænis einhverju háleitu, þar sem jörð, regn, og loft taka á móti honum. Verkið er konseptlist, þar sem listamaðurinn túlkar veðráttu og ljósbrigði náttúrunnar á frumlegan hátt. Verkið er óstaðbundið, en sterk tilfinning er fyrir íslenskri náttúru, þar sem litir og óreglulegar burstastrokur gefa tilhneigingu til að hugsa um harðskeytt og kalt landslag. Aftur á móti leiða mjúkar línur og stórt neikvætt rými til þess að að maður skynjar kyrrð og tómarúm í veðráttu og ljósbrigðum náttúrunnar. Við fáum tilfinningu fyrir að formin muni h...

Gonkar Gyatso, Dissected Buddha, 2011, samklipp, límmiðar, pensill á pappír, 280 x 229.9cm, Metropolitan Museum of Art, New York, USA. Flestir myndlistarmenn afmá hnitanet sem þeir nota til mælingar (sem auðveldar myndbygginguna), en athyglisvert er að  Gyatso  heldur því oftast í einhverju formi vegna þess að hann lítur á það sem tákn nútímalegrar framsetningar á leiðandi línum, eins þeim í gullna sniðinu. Ef litið er á verkið frá  búddískri  goðafræði, mætti túlka formin sem eru innan og utan við útlínur  Buddha , sem Mara, táknmið ills anda, tálsýnar og endurfæðingar. Skv. goðsögninni, sendi Mara her sinn til að freista  Buddha  með efnislegum og lostafullum gæðum, en þessi gæði eru einnig tákn ofbeldis. Þegar við rýnum í  fjöldan  af þessum smáu formum, dregur það athygli okkar frá hugtakinu  Buddha .  Gyatso  notar þessa framsetningu til að sýna okkur hvernig við missum sjónar á heildarmyndinni í nútíma neyslusamfélagi þeg...

 Pétur  Thomsen  (f. 1973), ljósmyndari, hefur á undanförnum árum fengið mikið lof hérlendis og erlendis fyrir ljósmyndaseríur sínar, sem fjalla um tilraunir mannsins til að ráðskast með náttúruna, og breyta henni í manngert  umhverfi.[1 ] Hér fjalla ég um eitt helsta verk hans,  Aðflutt landslag , og ber það saman við stefnu í landslagsljósmyndun sem kom á sjónarsviðið í  USA  u.þ.b. 1976, undir nafninu,  New   Topographics  (Hið manngerða  landslag).[2 ] Aðflutt landslag  er verk Péturs í heimildaljósmyndun Kárahnjúkavirkjunar, þar sem hann fór reglulega að mynda, en hann hóf verkefnið árið 2003, og var að mynda til ársins 2007. Myndirnar sína umbreytingu náttúrunnar af mannanna völdum á þessu tímabili, og má sjá hið manngerða landslag taka á sig mynd í mismunandi árstíðum, þar sem hann fór bæði á sumrin og veturna til að mynda, svo hægt sé að sjá breytinguna í landslaginu frá ári til  árs.[3 ] Pétur leggur áhe...

Ljósmyndasýningin Sirkus Norðurskautsins eftir frændurna Gudmund Sand og Haakon Sand stendur nú yfir og fjallar um fjöllistafólk í Sirkus Íslands, en þeir hafa aðsetur í Noregi og hafa getið orð af sér fyrir persónuleg verkefni sín á sviði kvikmynda og heimidaljósmyndunar. Sýningin er staðsett í Skotinu. Gengið er um mjótt rými þar sem áhorfandinn fær nasaþef af heimi sirkuslistafólksins. Ekki er verið að leggja áherslu á kúnstir fjölhæfileikafólks, eða leikhúsatriðin sjálf, heldur er tilfinning fyrir sambandi listafólksins hvert við annað og lífsstíl þeirra, ásamt einangraðri manneskjunni á ferðalagi. Tímaritið Land & Saga fjallar um umrædda ljósmyndara og hvernig þeir fylgdust með lífi og vinnu viðfanganna í rúmt ár þar sem þau ferðast og gera heim sirkussins auðveldlega aðgengilegan almenningi, en fjöllistafólkið sér sjálft um alla uppsetningu og vinnu í kringum sýningarnar. Björtum portrett myndum í skýjuðu veðri er raðað saman þar sem einstaklingurinn, einn, í einkennisbúningi...

Hægt er að skynja tvo ólíka stíla í myndum Paolos Roversis. Annar er framsetning sem einkennist af dökkum skuggum og sterkum litum og hinn einkennist af myndbyggingu forma þar sem viðfanginu er raðað miðlægt inn í myndrammann.   [163] Blood and Roses  María guðsmóðir, framsett í skærum rauðum klæðum í miðjum myndramma í freskum og í flæðandi rými í lofti kirkjunnar er viðloðandi á Ítalíu eins og sést í myndinni Assunta eftir Titian, sem máluð var 1516-1518. Þar sést upptaka guðsmóðurinnar til himna. [164 ] Hún er framsett í algjöru þyngdarleysi þar sem fætur hennar snerta ekki jörðina. Maríumyndin frá 17. og 18. öld sýnir hana almennt í rauðum klæðum þar sem vísun er í þjáningu hennar og tilbeiðslu vegna sonar síns. [165] Svipbrigði Maríu guðsmóður eins og þau sjást á umræddri mynd þar sem hún horfir til himins, eiga að túlka hana í þungum þönkum og væntumþykju í sorgmæddu andliti.   [166] Ljósmyndin Blood and Roses eftir Roversi var tekin fyrir japanska tískuvörumerkið...